بعد عشرين عامًا من زيارتها لمهرجان القاهرة السينمائي كممثلة شابة في آخر أفلام المخرجة الأسطورية ”أمار بوفان“، تعود الهندية نانديتا داس كرئيسة لجنة تحكيم مهرجان الجونة السينمائي السابع، في الوقت الذي يتزامن مع إطلاق فيلمها الأخير ”Zwigato “ في 25 أكتوبر والذي يتناول محنة العمال، على موقع أمازون برايم.  تحدثت داس التي من بين أفلامها المشهودة لها ”فراق“ و”مانتو“ (2018)، وهو دراما تاريخية عن التقسيم، عن تجربته كعضو لجنة تحكيم، وأهمية المهرجان وفيلمه القادم: أخبرينا عن تجربتك في مهرجان الجونة وكونك عضو لجنة تحكيم في المسابقات العربية. لقد شاركتُ في لجان تحكيم مختلفة في الماضي، مرتين في مهرجان كان، ومراكش، وكارلوفي فاري، وشنغهاي، وسان سيباستيان. هذه هي المرة الأولى لي في لجنة تحكيم في هذه المنطقة. السينما في العالم العربي اليوم تقودها مخرجات سينمائيّات يروين قصصا قوية من الداخل والخارج. كيف ترين هذه الأفلام؟ نحن لا نرى الكثير من الأفلام العربية في الهند. عندما جاء مهرجان أوسيان السينمائي إلى دلهي، أصبح فجأة معرضاً وفرصة للسينما الآسيوية ومنها العربية. وبالمثل عندما آتي إلى هنا، أرى مجموعة متنوعة من الأفلام من العالم العربي. إنها قصص قوية للغاية. تُعرض الأفلام في جميع أنحاء العالم، وليس فقط في هوليوود أو كوريا أو الهند. فالبلدان الصغيرة تروي قصصها الخاصة. بالنسبة لي، هذا هو الجزء الأكثر إثارة للاهتمام في حضور مهرجان سينمائي كهذا. هناك 15 فيلماً في مسابقة الأفلام الروائية الطويلة. في الواقع، مهمتنا أيضًا منح جائزة أفضل فيلم عربي، وهناك بعض أوجه التشابه بين الدول العربية والآسيوية وبعض الاختلافات التي تنفرد بها كل دولة. ومن المثير للاهتمام التعرف على شعوب هذه البلدان وثقافتها وأوضاعها الاجتماعية والسياسية من خلال أفلامها. متى كانت زيارتك الأخيرة لمنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا؟ لقد حضرت مهرجان القاهرة السينمائي في مصر عام 2002 مع آخر فيلم للمخرج مرينال (سين) دا، Aamaar Bhuvan، والذي كان آخر فيلم قمت فيه بالتمثيل. وقد حصل مرينال دا على جائزة أفضل مخرج وحصلت أنا على جائزة أفضل ممثلة في المهرجان. كما حضر إسماعيل ميرشانت أيضًا. ذهبت إلى كان لأول مرة في عام 2005 وكان ذلك كعضو في لجنة تحكيم المسابقة. وكان ذلك في وقت مبكر جدًا من مسيرتي المهنية أيضًا. بدأت التمثيل منذ فيلم Fire، الذي صدر عام 1998. وفي عام 2005 كنت عضوًا في لجنة تحكيم أحد أكبر المهرجانات السينمائية في العالم. وكان ذلك لا يُنسى أيضًا لأن أعضاء لجنة التحكيم الآخرين كانوا مثيرين للاهتمام للغاية. كان معنا الروائي الأميركي توني موريسون و(صانعة الأفلام الفرنسية) أنييس فاردا. وكلاهما توفيا. كانتا امرأتين رائعتين وملهمتين، ولطالما أعجبت بأعمالهما. وكان معنا أيضًا (الممثلان) سلمى حايك وخافيير بارديم، و(صانع الأفلام الألماني) فاتح أكين و(المخرج من هونج كونج) جون وو. لقد كانت لجنة تحكيم رائعة. وكان (صانع الأفلام البوسني الصربي) أمير كوستوريكا رئيسًا للجنة التحكيم. لقد كانت تجربة لا تصدق. من خلال مناقشة الأفلام، فإنك تتحدث في الواقع عن الحياة، فأنت تشارك تجاربك الخاصة. إن الحكم على الفيلم أمر شخصي. فشخص يحب شيئًا لا يحبه شخص آخر، وذلك بناءً على العديد من العوامل مثل جنسيتك وجنسك وخلفيتك الثقافية وعمرك وعقليتك وتربيتك.  ومن خلال كل هذه العوامل، تختار الفيلم. بالنسبة لي، فإن هذه المداولات أخبرتني بالكثير عن الحياة أكثر من السينما. لقد منحنا السعفة الذهبية للأخوين داردين، جان بيير ولوك، عن L'Enfant (الطفل). كان هناك الكثير من الجدل بسبب وجود (المخرج النمساوي) مايكل هانيكي والعديد من صناع الأفلام الكبار الآخرين في السباق. بعد ثماني سنوات، دعاني مهرجان كان مرة أخرى لأكون عضوًا في لجنة تحكيم برنامج سينيفونداسيون للأفلام القصيرة. وأنا دائمًا أقول إن الزمن هو القاضي الحقيقي الوحيد للفن. فإذا صمدت قطعة فنية أمام اختبار الزمن، فأنت تعلم أنها قطعة فنية عظيمة. كيف كان رحلة Zwigato بعد العرض الأول العالمي له في مهرجان تورنتو السينمائي؟ ولد Zwigato أثناء جائحة فيروس كورونا. كنا جميعًا نطلب الطعام، أكثر بقليل من المعتاد آنذاك. كان لدينا توصيلات بدون تلامس، ولم نرَ حتى سائقي التوصيل هؤلاء. لقد رأيناهم فقط في الشارع، يرتدون نفس القمصان، ويكافحون مع الهاتف والتطبيق. بدأت أتحدث إليهم وفكرت، حسنًا، هناك قصة هنا.  لقد صنعت فيلمًا قصيرًا. أردت أن أصنع مختارات من أربعة مخرجين معًا. هكذا ذهبنا إلى Applause Entertainment، لكن اثنين من المخرجين تراجعا لأن لديهما مشاريع أكبر. ثم قال سامير ناير من Applause Entertainment، لماذا لا تحول هذا إلى فيلم روائي طويل؟ لقد دفعني حقًا لصنع الفيلم. عندما بدأت البحث، جعلت شخصية زوجة سائق التوصيل مثيرة للاهتمام وقوية. إذا كنت تتحدث عن أي شيء في الهند، فلا يمكنك تجاهل التقاطعات الأخرى بين الجنسين أو الطبقة أو الدين أو الطبقة. ثم بدأ مشروع الفيلم يصبح أكثر تعقيدًا وبدأت أستمتع بعملية الكتابة والتطوير. تم إنتاج فيلم Zwigato وإصداره بعد الوباء مباشرة. لم يكن الناس يشاهدون أفلامًا صغيرة، بل أرادوا فقط مشاهدة أفلام مذهلة. لذلك، كنت أنتظر أن يأتي الفيلم على OTT. كان علينا الانتظار لفترة طويلة، لكن فيلم Zwigato متاح أخيرًا على Amazon Prime. هناك العديد من صانعات الأفلام الهنديات اليوم مقارنة بما كان عليه الحال عندما بدأت رحلتك في صناعة الأفلام، حيث أحدثن تأثيرًا هائلاً بأعمالهن. عندما صنعت فيلم Firaaq في عام 2008، اعتدت أن يتم استدعائي إلى لجان صانعات الأفلام. لم يكن هناك سوى أربع أو خمس صانعات أفلام فقط بعد Aparna sen وKalpana Lajmi وTanuja Chandra وFarah Khan. فقط في السنوات الخمس عشرة الماضية أو حتى أقل، رأينا المزيد من القصص والمزيد من المخرجات. المزيد من النساء يكتبن ويخرجن. المزيد من النساء يعملن في الإنتاج. إنهن يتحكمن في الميزانيات. بالطبع، هناك تغيير كبير. الآن لم يعد هناك الكثير من اللجان المخصصة لصانعات الأفلام فقط. الآن نحن مجرد امرأة رمزية في لجنة صانعي الأفلام. لكننا لسنا قريبين من أن نكون ممثلات. النساء يشكلن 50% من السكان في الهند. لا تزال نسبة النساء القادرات بالفعل على سرد قصصهن في خانة الآحاد. لكن الأمور تتحرك في الاتجاه الصحيح. هناك مزاعم خطيرة بالتحرش الجنسي وظروف عمل صعبة للنساء المحترفات في صناعة السينما المالايالامية بعد صدور تقرير لجنة العدالة هيما. آمل أن يصل الأمر إلى أجزاء أخرى من البلاد أيضًا. إنه صحوة. أجد دائمًا أن ولاية كيرالا أرض التناقضات. لديك بعض من أفضل صناع الأفلام وأفضل القصص وأفضل الأدب هناك. ولكن لديك أيضًا أنظمة أبوية. أعتقد أن الأمر استغرق وقتًا طويلاً حتى تتمكن النساء من إنشاء هيئة مثل Women in Cinema Collective والتحدث. لكن القبعات للنساء لأن الأمر ليس سهلاً. *أنت واحدة من الفنانين الهنود القلائل الذين يتحدثون ضد الاستقطاب الذي يحدث في المجتمع اليوم. أصبح المجتمع مستقطبًا لدرجة أننا مضطرون إلى الانخراط في أفكار أخرى وأفكار أخرى وطرق أخرى للرؤية. يتعين علينا أن نتواصل حول سبب شعورنا بأن الإنسانية أكثر أهمية. لماذا نشعر بالتعصب الديني من أي جانب أمر خطير. لماذا حرية التعبير مهمة جدًا للفرد أيضًا. إن دور السينما هو أن تعكس ما يحدث في المجتمع، ولابد أن تكون جزءًا من القصة. ما هو مشروعك القادم؟ بدأت الكتابة للفيلم القادم؛ انتهيت للتو من مسودة. إنه عن العلاقات وقصة عن زوجين. ربما تكون قصتي الأكثر شخصية.